¿CÓMO SERÍA TU MUNDO?

A veces, nos paramos a recordar nuestro pasado, hacemos memoria y nos parece haber vivido una monotonía,incluso recordamos algún fracaso pasado.
Entonces entramos en una espiral mental donde perdemos las fuerzas,las energías,nos frustramos y pensamos en tirar la toalla.




Es el momento de bajar a la tierra,al suelo,a las raíces,empaparnos del rojo que nos llena de fuerza y energía para poder sentir desde la "tierra" respirando nuestra necesidad, preguntándonos: ¿qué necesito?,¿cómo me siento?,y ayudarnos así a salir de esas espiral mental que nos separa de la realidad.








En el proceso se bajar a "la tierra",¿qué tal si nos parasemos un ratito a escuchar y a sentir nuestra emoción,nuestra necesidad? Así podríamos dedicarle un espacio a nuestro interior,parando el pensamiento,simplemente respirando y conectándonos con nuestra respiración,nuestra necesidad,nuestros sentimientos...preguntándonos. ¿qué necesito para sentirme mejor?

En el día a día estamos demasiado pendientes del trabajo, los horarios,las etiquetas sociales,el qué dirán y la multitud de actividades que rodean nuestras vidas y no nos paramos a sentir a escuchar nuestra necesidad y respirarla.

Nuestro papel en el mundo depende de cómo lo veamos y de qué queramos aportarle para que este sea mejor y nosotros seamos mas felices.

Para mi,es el lugar donde puedo expresar libremente mis sentimientos y mis emociones,es el lugar donde me ha tocado vivir y al que siento que pertenezco.Es un lugar donde no necesito riquezas que lo adornen,ni comodidades especiales, un lugar simple,pero lleno de amor y armonía.
En el que no hay un sitio para el miedo ni para la duda,donde me siento fuerte y en paz y desde el cual me conecto con mi esencia mas pura.

Y para ti,¿cuál sería tu lugar en el mundo?Comparte con nosotros tus sensaciones..

Te invito a crear un dibujo, un collage o un escrito de como te gustaría que fuese tu mundo: los espacios, lugares, formas, colores, olores,cómo serían los días, las noches...

DIARIOS DE ARTE

La última clase del año 2012 la dedicamos a crear nuestros diarios de arte.
De forma personalizada y libre los niños y niñas decoraron cada uno el suyo. Con él se les ayuda a que se paren a lo largo de la semana y dediquen un poco de tiempo a pintar algo sobre lo que les este pasando en esos días o que les apetezca. Cada dibujo va acompañado de un pequeño escrito sobre lo que han pintado, donde no importa tanto describirlo como que expresen qué significa para ellos, qué importancia le dan, que sienten...
Luego en el aula se muestran, si alguno no lo hace, y así todos empiezan a tomar contacto con sus estados emocionales y el de los demás.

DIBUJOS COLABORATIVOS

Una manera divertida de trabajar en equipo.Con este creativo lápiz colaborativo los niños y niñas intentaron realizar un dibujo entre todos.Sin hablar y cada uno/a intentando darle forma desde su lado y dejando al resto, una tarea realmente complicada ya que la fuerza de uno de ellos hace que otros sigan a su ritmo. 
Con este ejercicio se muestra como se posicionan en el grupo y cual es su tendencia en grupo: dirigir, dejarse llevar,esperar...

Una vez que el dibujo está acabado de nuevo entre
 todos lo terminan de decorar pero ahora
sin el lápiz colaborativo.

Un día más además de divertirse mucho se dieron cuenta, un poco más, de como se comportan y se sienten en grupo. 

ESCUDOS PERSONALES

En Educarte durante todo el mes de Noviembre hemos trabajado un aspecto tan importante como son los límites personales.

Una forma de trabajarlo ha sido a través de los escudos.

Su realización ha permitido que los niños y niñas se den cuenta de como se protegen cuando los demás invaden su espacio.
Símbolos, color, mensaje verbal y su manera de utilizarlo son algunas de las herramientas que permiten dar indicaciones de los aspectos personales que interiormente los niños mueven para sentirse protegidos en su mundo exterior de forma personalizada y única.


Entre los símbolos que han utilizado han sido, estrellas, animales, naves, cruces...

Entre los colores más utilizados han sido el rojo,el azul y el negro.(azul es el color de la protección limitando los espacios, rojo el de la fuerza y el negro también es de protección pero este necesitando más el aislarse).

                           
                                      En cuanto a su manera de utilizarlos
                                     ha sido muy variada:

Se queda firme, casi paralizado y pocas palabras.Su símbolo la cruz
demuestra la necesidad de parar y su color rojo con firmeza.
La necesidad no quiere decir que lo haga sino que es lo que necesita.
El hablaba de parar lo que viniese.

Su protección dice que es el corazón, ella se esconde detrás agachada lo que le impide moverse.Poco rojo, su animal no  muestra fuerza pero si sensibilidad y lo que más le ayuda dice que es tener las mariposa a su alrededor.

Una estrella de seis puntas y dendro de ella el color  rojo central y otra estrella de colores. Su protección la luz  de colores que desprenden su estrella interior. Su manera de protegerse, corporalmente , deja a un lado el estómago y para con su rodilla.  

Lo más característico de este escudo es su movimiento. Un escudo realizado con gran variedad de material , repartido por todo el espacio representando el movimiento de este niño. Su manera de protegerse lo explicó mediante una historia fantástica en el espacio. 

El tigre le da fuerza y la luna a su lado. El tigre se asienta en el suelo y mira en otra dirección a la luna. Lo más importante es que se siente protegido con su presencia.

     En definitiva, todos tenemos un escudo que nos permite protegernos la pregunta es, qué necesitamos proteger: el corazón, el yo, la mente, a los demás...y si somos consciente o no de esta necesidad porque sino podremos perder uno de los aspectos personales más valiosos, nuestros límites personales.

    RECORRIDO PERSONAL

            En este taller los niños realizaron diferentes trayectorias en un mismo papel todos a la vez. El objetivo era darse cuenta como se mueve y la interacción con los demás en el transcurso del recorrido.

Cada uno trazó primero todo lo que se iba a mover con lana y después le dio color. Había niños que pusieron muy poca lana, muy poco recorrido inicial, pero luego cuando comenzó el movimiento se soltaron y se expandieron.En cambio otros apenas se expandieron ni al inicio al final limitando mucho la interacción con los demás. 

   Una vez que lo hicieron se propuso  que entre ellos interaccionaran porque de este modo podrían darse cuenta de la dificultad o no que les supone hacerlo.

        Se trata de que se den cuenta de su proceso, por ello en todo momento se mantiene un dialogo con ellos para que se hagan conscientes para ayudarles a que no escapen de sus conflictos interiores que le impiden crear otros recorridos ( moverse de otra manera) y, así, poder avanzar.

        El cómo buscamos nuestras metas en la vida va muy unido al movimiento interior que es movido por  miedos, confianza, seguridad-inseguridad, apoyo...darnos cuenta del poder que ejercen sobre el alcance de los objetivos personales y de la forma de interaccionar con los demás permite aprender para poder avanzar.

     El taller permitió a los niños y niñas a darse cuenta de como se mueven para conseguir, en su caso, sus objetivos en los estudios así como la forma de relacionarse con los demás.

     

En algunos casos invadieron todo el espacio.Esto resultó ser un buen ejercicio, en este caso, para niños que les costaba moverse con libertad y este fue el resultado:

LA CURIOSIDAD , 

HERRAMIENTA NATURAL PARA APRENDER.

La curiosidad es la mejor herramienta que el ser humano tiene para aprender.Los más pequeños la utilizan en todo momento, cualquier cosa, rincón, objeto o palabra es bueno para querer saber que esconde detrás y "ver" si hay algo más.

Durante cualquier proceso de aprender la curiosidad ha de estar presente.Es lo que causa querer seguir aprendiendo.

Realmente es como un juego. Cuando los niños y las niñas se conectan con la curiosidad ,durante el aprendizaje, todo los conocimientos adquiridos serán utilizados por ellos mismos en su proceso de búsqueda hacia más conocimientos.

Si dejamos que los niños y las niñas dejen libre su curiosidad ,en una clase con material estructurado o no, los resultados académicos mejorarían, seguro, pero lo más importante es que su motivación por aprender sería la protagonista.

En muchas ocasiones he hablado del movimiento de cada persona. Cada uno tenemos un movimiento corporal, más o menos rápido que conlleva un proceso de búsqueda y de acción diferente. Es muy complicado que los alumnos trabajen en las aulas utilizando su curiosidad cuando el ritmo al que lo tienen que hacer, en el espacio y con los materiales que han de trabajar están gestionados únicamente por el profesor.

 La disposición del aula como un lugar de investigación,no a lo loco, pero si que permita que cada alumno pueda explorar y moverse con cierta libertad en su búsqueda de conocimiento. Solo de esta manera el alumno puede volver a conectarse con la curiosidad infantil que le supone mirar, atender, escuchar, repetir...

El papel de los educadores es muy importante.Ellos son guías de los alumnos, los observan, les ponen material estructurado y no estructurado, les escuchan y dialogan en sus dudas y conflictos y les ayudan a lo más importante, aprender a pensar y aprender a aprender.

Os dejo con un vídeo, que a mi me encanta, dónde los alumnos aprenden  por descubrimiento y en un proceso de investigación constante, hablo de una clase Montessori de Matemáticas.

AUTORRETRATO CON ARCILLA

      AULA CREATIVA

     

El contacto físico con tu rostro permite observarte más de cerca. Te miras al espejo y ves un conjunto de rasgos que te definen. No hace falta que pienses en ellos porque inconscientemente o conscientemente los tienes presentes. Con un trozo de arcilla entre las manos comienza la aventura de transformarlo en "tu cara". Aplastando pero a la vez buscando resaltar esas formas o evitándolas alisando. El barro se mezcla con el agua y hace que los dedos moldeen con facilidad el rostro.

La exigencia y perfeccionismo se muestra en el trabajo cuando minuciosamente se trabaja todas las partes de la cara.Aunque se trabaje todo siempre hay una parte dónde cada uno se detiene más, en los ojos ,en la boca...Cada parte de la cara nos ayuda a identificar que aspectos de la persona de si misma presta más atención, la voz, la mirada, la imagen...

Pero que pasa cuando en lugar de detenerse tanto y mirarse con detenimiento se hace lo que sale sin preocuparse nada en si acaba siendo igual o no. En este caso la impaciencia, rapidez y diversión prima, no se observa y así no ve nada todo le parece bien pero en el fondo el cuerpo no puede detenerse en los detalles porque el nerviosismo y la impaciencia ganan la batalla y junto a él la risa. El problema en estos casos es cuando hay que pararse o detenerse, observar más la forma y decidir con minuciosidad cada pieza porque si  no la figura no sale. Es cuando la risa da paso a la tensión a las ganas de querer acabar y no poder, la situación no se controla  y aquí puede ocurrir varias cosas: se  decide mirar, respirar y trabajar desde la pausa dándose cuenta dónde están los conflictos que impiden avanzar, seguir sin darse cuenta de como avanzas quede cómo quede y/o dejarlo porque es imposible terminarlo. 

            

Pero no se trata de alabar y reforzar más una forma que otra:

El perfeccionismo debe permirtir paso a lo imperfecto para descubrir como romper la exigencia en la obra y disfrutar,
reflejo de como hacerlo en su vida.

Lo imperfecto y abstracto a través de la pausa y el trazo de lo obvio puede descubrir que hay realmente en las cosas y en la realidad que no se detiene a observar.